在钢琴教学中如何培养学生的音乐理解能力

对任何事物的认识过程#37117;是通过感性认识在提高到理#24615;认识一样，对音乐敏锐#30340;感能还有待于提高到对音#20048;有深刻的理解。没#26377;深刻的理解，感能也难以深化，#22312;这种情况下进行演奏，纵使#23545;听众有一定的感染力，也还缺乏#35828;服力。所以，钢琴教学在培养学生#30340;音乐感能的同时，应当有目的、#26377;系统地培养学生对音乐的理#35299;能力。音乐的分析#33021;力和文化素养的全面性在#38899;乐理解力的培养中起了决定性的作#29992;。
　　#19968;、提高音乐分析能力
　　#38899;乐分析作为认识音乐的方#27861;与手段在人类音乐活动中具有重要#30340;意义。音乐分析是以音乐#26412;体作为研究对象的，对音#20048;作品用各种分析法进行研究分#26512;。它是音乐技术分析(调式、复调#12289;和声、曲式学、旋律学等)与音乐学理论分析(音乐#21490;学、音乐哲学、美#23398;、音乐心理学等)相结合的重要音#20048;理论基础课程。在我们的听觉感知#33021;够直接把握的音乐本体后#38754;，总是潜藏着某种精神内涵#65292;对于这种精神内涵只#26377;从社会、历史的角度进行分#26512;才能揭示它的本质。
　　动人#24515;弦的钢琴演奏，是每一位学琴者所#36861;求的，要做到这一#28857;，只有深入分析、理#35299;作品；进入角色，表现#20316;品。钢琴的艺术魅#21147;与存在的价值，取决于情感#20307;现。练琴的目的是更好地掌#25569;和熟练运用弹奏技巧，#29983;动准确的演绎乐曲的思#24819;内涵和情感，让凝固在乐#35889;上的音符使听者真正领悟到音乐作#21697;的美感、意义和价值#12290;如何实现这一切？#38899;乐作品分析必不可少!分析理解作#21697;对钢琴教学和演奏#21516;等重要，是教学者和演奏者的#37325;要基础，只有准确深刻的分析#65292;才可能处理得当，得心#24212;手并趋于完美地演绎乐曲。
　#12288;钢琴教学中，一方面我们要学#20064;研究技术方法，另一方面#26356;要注重对作品进行系统、#31185;学的深入分析，不仅可以给教#32773;和受教者提供某一时代某一作#26354;家的音乐风格和美学倾向的知识#65292;并使教者和受教者能#26356;深人地感受音乐作品，从而为准#30830;地演绎作品并为发展其自己特有#30340;音乐风格、美学趣味#26126;确方向。
　　如：对作品#26102;代背景的了解。任#20309;一首音乐作品都有一#23450;的内容，它反映了作曲#23478;对现实生活的真实感悟，都#19982;一定社会和时代的实#38469;息息相关。所以要比较深刻地#39046;会作品的思想内容内涵，准确地#34920;现作品，就必须对作品的时代#32972;景和特点有所了解，要审视作#21697;中对人物、事物的#25551;写，音里字间潜在的内容，把#20316;者当时的社会生活予#20197;准确“再现”。如此#65292;分析作品的有关资料记#36733;和介绍必不可少。
　　对调式调型的分#26512;。调式是音乐思维#30340;基础。让学生了解各个民#26063;的音乐，有各自不同#30340;调式。它是区别不同民族音乐的#37325;要特征之一，因为调式主#38899;和调试音级各音之间的从属#19982;倾向关系，是形成调式风格与特#24615;的基础。调式不同#65292;其风格与特点也不同。当然对音#20048;作品的分析不仅仅这些，本#25991;在这里将就不再一一举例。
　　总之#65292;音乐分析的过程就是人们感知美#12289;发展美的过程。所以#65292;对音乐作品的分析不能#21482;作枯燥乏味的纯技#26415;分析。在分析作品时，要认识#21040;技术、手法只是手段#65292;表达一定的思想感情#25165;是真正的目的。在音乐作品分#26512;中，应最大限度地调动人们感知#32654;、发展美感的积极性，用#38899;乐启发人们的联想#19982;想像；用音乐感化人#30340;心灵。众所周知，手段总#26159;为目的服务的。因此，分析音乐#20316;品的技术问题只为进一步探#32034;音乐作品所表达的思#24819;感情提供一定的依据。
　　二、提高#20840;面的文化素养
　　文化是人#31867;精神活动的创造物，它包#25324;学、艺术、文学、历史、宗#25945;、经济等方面的内容，而文化#32032;养则是指一个人或#19968;个群体、一个民族对人类精#31070;活动创造物的认识、#25226;握、运用程度的多寡和优#21155;。
　　#35821;言与音乐共源，文#23383;与绘画同宗，艺术与哲学一体，是#20154;类早期文化的普遍现象，并#22312;相当程度上延续至今。文#21270;素养具有多重性和多种形式，文学#20351;人丰富，历史使人厚重，哲学使#20154;睿智，而艺术使人富#26377;灵感和激情。深厚的文化#20462;养能使我们从哲学#30340;高度、历史的厚度、人性的纯#24230;去触摸生活和艺术最#28145;邃、最本质的东西。
　　#20154;创造文化， 而文化又#24433;响着人，塑造着人，渗透#22312;人的一切行为之中。#22240;此，对于本身就是文化产物的#38050;琴来说，在从形式到内容不断的变#21270;、充实、升华的过#31243;中，渗透着人类智慧、思想#12289;观念和音乐逻辑的变化，而#36825;些变化都是同人类的认识进步不#21487;分割的。但是文化素养对钢琴演#22863;者的影响，是潜移默化地心理#31215;淀，造就了其特有的审#32654;心理，并由其去认识和表现客观#19990;界和人类的精神，从而融会和体现#22312;他的演奏之中。 免费论文下载中心
　　钢琴艺术是#24773;感的艺术，是关于人的艺术#65292;钢琴演奏是演奏者思想#24863;情的表现，所以，#20174;钢琴上流淌出来的声#38899;，带有强烈的文化品#20301;和文化韵味。钢琴家#39318;先应是学识渊博的#33402;术家而绝不是仅能卖弄高超琴#25216;的艺匠，通过具备音乐文化和人文#31185;学等多方面的知识，形成具有良#22909;文化素养的思维定势#65292;丰富对音乐的感受力#21450;对音乐的控制力，而这一切都#26159;文化素养在自觉的发挥作用。音乐#23457;美情趣存在雅俗的不#21516;，而无论雅与俗，自身#30340;文化素养越高，理#35299;的音乐内涵就越深刻。否则他的演#22863;则必然是空洞的，苍白而缺乏震撼#21147;，无法将自己的本质力量最#22823;限度的对象化。
　　著名的#22823;提琴演奏家马友友在朱丽#21494;音乐学院毕业后，进入哈佛#22823;学学习人文学科，对于这段经历#20182;曾经说：“正是在那里，我第#19968;次认识到就像音乐本身一#26679;，演奏好一种乐器#65292;也是和哲学、历史、心理学#21644;人类学有着重大的关系。”#38050;琴大师傅聪所受的教育就是一#31181;全面综合性的教育，“花在#25991;史和别的学科上的时#38388;，比花在钢琴上的#26102;间多”，这使得后来傅聪能把中#22269;古诗的哲学意味透过#38050;琴淋漓尽致地表达出来，用他的#35805;来说，他的成功是由于“我的文化#22312;说话”。
#12288;　每一种音乐背后都有它深厚的#25991;化，其产生和发展也都#26159;在历史特定的过程中逐#27493;形成的，并受当时当#22320;的经济生活、社会结构、民族#24515;理、民间风俗以及语#35328;等文化传统的多方影响。如果能注#37325;从其他学科去汲取养料#65292;理解音乐本身就贯通哲学、天#25991;、地理、历史等多种学#31185;，多了解这些方面的知识， 多读#19968;些著作，多理解这些著作里所折#23556;出的睿智的思想光芒，#20250;对人的音乐审美产生极大#30340;帮助，会使人的音乐#24605;维更加广阔深远。
　　因此，不能#25226;钢琴学习仅仅视为形态#25110;技术层面上的东西， 还要对与钢琴#38899;乐相关的姊妹艺术（如美术、建筑#12289;文学等，又可包括更为宽泛的#35832;如哲学、心理学、数学等社会#23398;科与自然科学的基#30784;知识内容）互相借鉴#21644;补充，只有横向融通#65292;才能纵向深展，当对音乐与#20854;相关文化有了深入的认识，则#20854;形式技术不再是孤立的#65292;而是同文化紧密相连的，当了#35299;了文化与音乐形态的联系机#21046;之后，人们对音乐#30340;表现就容易摆脱单纯的模仿，#32780;是直接从对文化的理#35299;、体验和领中发现其相应的形#24335;和语言，进入真正意义上的艺术#21019;造。
　　但是，长期以来#65292;中国的音乐院校和#24072;范院校音乐系的学生，却常把#25216;术控制的层面作为音乐学习的全部#65292;很少顾及对音乐的意义及其文#21270;的理解。这种重技艺、#36731;文化，重模仿、轻创#36896;弊端的形成，有着深#21051;的历史背景，其中与音乐#33402;术院校长期不重视人文学科#30340;建设也有着密切关系。像中外#21746;学、美学、艺术史、文#21270;史及文化人类学等以往被忽#30053;的课程，应在教育改革中#20104;以重视。创造条件，以必修或选修#24418;式逐步开设起来，以弥补课程结构#30340;缺陷。没有文化内涵的音#20048;教育，既不利于学生全面素#36136;的发展，也培养不出#30495;正的艺术家来。
　　对于培养高层#27425;的音乐人才，就要使#20854;具备优秀的音乐能力，而坚实的#25991;化素养就是其根本性的基#30784;。音乐艺术像金字塔，#22522;座越宽厚，塔尖越拔得高#12290;文化素养直接制约#30528;有深厚文化素养所构成的精#31070;内涵而形成的成熟的艺术感#21463;力和艺术表现力。因#27492;我们时刻都应该让“文化#8221;二字给我们以警醒，在#38050;琴教育中添更多的文化#20859;料。 免费#35770;文下载中心