浅谈中学美术的教材与教学方法

摘要： 本文主要论述了中学美术#25945;学中传统教材里面所存在的一#20123;问题和所要采取的一些解#20915;方法，并指出现今美术教材中出现#30340;一些好的发展趋势，并展开一#19968;分析，最后我对此提出，在#20108;十一世纪，美术教材#24212;该有新的突破，并提出它的新的#21457;展趋势，提出一些看法，确#31435;目标方向。
关键词：中学美术教法 教材 教学改革
引言： 21世#32426;，各地的美术教育者都在积极#22320;探索与新时代相适应#30340;美术教育方向。回顾20#19990;纪，中国的美术教育领域积#32047;了许多成功的经验，#20063;有不少教训。本着大家#23545;美术教育共同的话题，#20511;此发表一些自己的看法，#19982;大家一起观阅！
#20013;国是一个具有悠久的历史文化、#31215;淀着丰富的文化遗产的国家，这#20351;得我国非常重视本国的#20256;统文化，因此在以#24448;的美术课程中导入了有#20915;定性比例的传统美术内容，#35753;学生以美术鉴赏为出发点，从而了#35299;中国的文化，提高学生的鉴赏能#21147;和审美能力，这固#28982;很重要，但很明显#30340;是，其中存在了很多#30340;问题：
首先，在传统美术教育过程#20013;，教师使用的方法太#21333;一，只是一味地灌输#65292;说教或强制，这样只会让#23398;生产生反感心理，只能收到事#20493;功半乃至相反的效果#12290;曾经看过有一篇调查报#21578;中陈述一个调查结果是：学生#22312;课堂上所“赞许”的，同他们在#38386;暇时间中所热中的大相径庭#65292;为什么会出现这种情况？#36825;是值得我们深思的。问#39064;就出在教师使用的#26041;法上。其实教师可以通过一些趣#21619;故事，动人、通俗的陈述#20351;学生对艺术品和艺术家先有一个深#21051;的了解，然后用分数或其它奖#24809;方法使学生按课本，大#32434;或教师的要求来对艺术#21697;做出真实的评价。相信在理解基#30784;上的评价会来得真实，#32780;并非弄虚作假。这样才能#30495;正养成比较高的艺术品味。另#22806;随着时代的发展，#26041;式也不能一成不变，它还需要#19981;断更新，不断完善，不断发展#12290;在现代，老师还可以在教学中融#20837;幻灯片的欣赏、多媒体#21046;作的课件、亲身绘制的图#29255;来提高学生的兴趣#12290;
其次，教#26448;内容方面较少考虑到学生的#20010;性倾向和心理水平，违背了#25945;育心理学规律及促进学生#20581;康成长的宗旨，造#25104;了揠苗助长与停滞#19981;前的后果。教师让学生欣赏艺术品#65292;主要不是培养职业的#37492;赏家和批评家，但经#24120;对各种审美类型和#29305;征作比较与鉴别，经常对各#31181;艺术作品优劣之处进行区分与评价#65292;确实有助于审美趣味的敏#38160;化。但这种审美趣味的培养#65292;要充分尊重和爱护学生个性独特#20542;向。教材切忌简单划一、强求一致#12289;存在明显的成人化倾向，应该#30001;简至繁、循序渐进式的递进，#20805;分考虑儿童的个性心理特征#21644;心理发展水平。
接着，还需要指出的#26159;，传统美术教材过多地引#20837;中国古代、本民族的艺术作#21697;，排斥了中国现代的、#20197;及外国的艺术作品，这是不对#30340;。美术应该注重历史性、民族性，#20063;该注重时代性、世界性。中#23398;的美术教材应该古今贯#36890;，中外联系，才能发#25381;它的作用。但由于学生比较容易喜#29233;当代的和本民族的艺术作#21697;，所以我们也不能忽略这个#37325;要因素。因此从吸收当代#21644;本民族的审美趣味入手，由#20170;至古，由中及外地培养，这才是#19968;条符合审美趣味的特征及#21457;展规律的正确之路#12290;
最后值#24471;注意的是，传统的美术教材#22312;历史领域，批评领域很重#35270;，即引导学生了解中国传#32479;的艺术文化及培养学#29983;提高鉴赏能力的同时，却在制#20316;领域、创作领域出#29616;了严重的一片空白。#33402;术的真正价值在于#23558;美术与实际生活联#31995;起来，为学生提供机会，去体#39564;美术、工艺和设计的不同方#27861;，参加各种小组、班级的艺术活#21160;，并运用创造力、#24819;象力和实践技能创造出各#31181;艺术作品。从而在真正意义上#22521;养学生爱美、爱艺术、并积#26497;地投入到创造美好生活中去，树#31435;真确的人生观、价值观。这样#25165;是真正达到了审美意义上的提高。

#24403;代中学美术教育课程标准，#24050;经意识到要解决上述存在的问#39064;，并在此基础上有了新的发展#65292;让我们一起来关注一下吧：
首先，#26032;课程中由重教师“教”向重#23398;生“学”的转变，现在的美术教科#20070;都比较充分体现了以学#29983;发展为中心，激发学生#21442;与表现与鉴赏活动欲望的思想#65292;这一角色的转变，充分发挥了学#29983;在美术课程学习中的主体#20316;用，给学生创造了#21457;现自己个性和创造能力的空间。这#26679;使得学生们在表现过程中真正#24863;受到创造的喜悦，在自#24049;制作的过程中发现艺术的丰#23500;性、深度以及魅力。这一点的#21457;展正是美术教育在制作创作领域中#31361;飞猛进的结果。说实在#35805;，美术是一门很特#27530;的学科，单纯依靠老师#30340;教是无法激起学生广泛的#20852;趣，只会让学生觉得枯燥无味。美#26415;的魅力就是体现在运用#12289;制作、创作的活动过程中，而从#20107;这一过程的是学生，#22240;此学生的“学”便提高到一个高#24230;，成为美术教学过程中起关键#20316;用的一环。发展到现在#65292;充分调动学生的积极性#21450;求知欲，这不仅对于美术学科#30340;学习，对于其它学科的#21457;展也是具有很大的借鉴意义的。
其次，便是教材#20013;美术与音乐的融合。之前，美#26415;课和音乐课是各属一家的，而现在#20013;学的美术教材中却将美#26415;和音乐融合为一体构成了我们#29616;在的艺术课。教材里#38754;，美术和音乐分别以一#20010;个小单元互相交叠穿插出现，让学#29983;得到视、听觉美的全#38754;感受，这不能不说是一个伟#22823;的尝试，开辟了艺术教学在#26032;世纪新课程中的新#30340;天地。让学生内在#24605;想与感情得以表现，#36827;而发展他们的个性。学生在追求美#22909;事物的同时，也能洞察#38899;乐的韵律和调和，从中又感受#21040;情感的线条和协调#33394;彩，动感地带。而#22312;动感和美妙的音乐氛围中挖掘美#30340;内涵，真的是一个伟大的#21019;举。说实话，音、#32654;本一家，将它们割裂#24320;来本身就是一个很大的错误#12290;你说美妙的音乐、动人的舞蹈、#24863;人的戏剧中没有透漏出#32654;的含义吗？而精彩的绘#30011;中，强烈的色彩、#25391;奋人心的设计中没有音乐的#21160;感在里面吗？一个好的网站#65292;精彩的图片、完美的#25490;版、优美的文字、动听的音#20048;，都是构成一个成功网站中不可#32570;少的因素。所以将美#26415;、音乐的融合作为艺#26415;课向学生传导，不仅锻炼了学生#65292;也给老师提出了新的标准和要求#65292;给教学增加了一定的#38590;度和深度。 免费论文下载中心
另外，#38899;乐、美术在融合的同时，#33258;身内容也在不断地改进和提高#12290;如美术除了保留传统#30340;美术史（古今中外历史）#65292;美术作品的欣赏、素描、水#24425;绘画外，新增加了雕塑、#24037;艺设计、建筑设计、动感#32593;页制作等一些很新潮的内容。而音#20048;中除了保留传统的音#20048;歌曲外，新增加了各民族#30340;舞蹈（孔雀舞、傣族舞、#26032;疆舞蹈、藏族舞蹈），地#26041;戏剧（包括沪剧、昆剧、越#21095;、京剧、黄梅戏），世界#24615;舞蹈（有伦巴、芭蕾舞、恰#24688;、街舞）等一些很独特、#26102;尚的内容。同时美术与音乐的#20869;容还作了融合，如描绘京#21095;的脸谱，画出芭蕾舞的造型，舞蹈#20013;服装的穿着，颜色的搭配。走进大#33258;然中聆听大自然的音乐，描绘#22823;自然的风景等。这#20123;都是新课程中艺术课的新特征、新#29305;点。这些新发展是值得肯定的#65292;是社会进步的一个见证。
最后就是，对于学#29983;作品的评价方式多元#21270;了，传统的教学中给#23398;生布置美术作业就象一#20214;任务一样，只求数量，不求质量，#19968;味让学生临摹书上现成的作品而#24573;略了学生在艺术活动中的创新#12290;而现在就学生作品来看，非#24120;全面地从色彩、形状、#26500;图着眼，并表现在创作#20316;品中的美感特征为标准，让学生充#20998;运用自己的美学知识，发挥自#24049;的想象能力，善用各种#32654;术材料，从而创作出具有美感的#20316;品。新的评价标准#25552;高了学生的兴趣，是值#24471;肯定的。

二十一世纪是一个科技、#20449;息都飞速发展的世纪，美#26415;教育也要随着社会的发展而#36319;上时代的步伐。本着创新#21644;跨越的精神面貌迎接新的挑战，并#26641;立新的发展方向和发展趋势，我#35748;为新世纪下，中学美术教育发展#30340;新的方向应该是：
(一) 进一步确立#19982;终身学习，信息化#21457;展相对应的美术教学目标#65292;社会在发展，科技在进步#65292;美术的生命就在于和社会的接轨，#31163;开了社会生活这片#22303;壤，美术就如一朵枯#33806;的花朵毫无生气可言#12290;适应社会，就要适应广大人民#30340;口味，生产的产品#65292;创作的绘画作品要受到广大人民#30340;喜爱，甚至它还可#20197;走出中国，走向世界。因#27492;落实在美术教育中，为#20102;培养新世纪的优秀人才，教学目标#35201;与信息化社会发展密切联#31995;。
(二) 不应该忽#30053;美术的历史潮流，要注重#21457;掘其中所包含的深刻的#25991;化内涵。中国有着悠久而古老的#25991;化传统，作为中国的炎#40644;子孙，都应该了解一点#20013;国古老文化的底蕴，并可以向国内#29978;至国外传播中国的#33402;术渊源和艺术精髓。#36143;穿在我们的美术教材中，这部#20998;内容是永远不可缺#23569;的。
(三) 更加重视美术与#26085;常生活的关联，美术的本义#23601;是美好，因此创造美妙#30340;东西、创造美好的生活是它#26368;基本的要求，它与人们的日常#29983;活不能分开。所以美术教育中#24212;该贯穿一些和日常生活联系的知识#65292;才能发挥它的本质含义和现实#24847;义。
(四) 进一步扩展美术#25945;育的内容和表现手段#12290;简单的讲，美术课程#20013;不能纯粹地总使用#32769;一套内容，局限于欣赏和绘画#65292;而可以适当导入摄#24433;、漫画*卡通、陶艺，以及计算机#22810;媒体以及走出课堂等表现手段，这#26679;不仅可以提高学生的#20852;趣，也可以丰富学生的知识，#20840;面地培养学生，扩展他们的视野#12290;
(五) 注重美术学科与其它艺#26415;学科（如音乐、体育）的渗透和#34701;合，甚至可以与其它非艺#26415;学科进行关联。这样不仅#20351;美术学科自身发挥作用，#36824;可以多渠道地收益不少。
(六) 灵活利#29992;社会教育的设施，#36827;一步普及美术馆、博物#39302;。书本的知识毕竟没有实践#26469;得真实有效，学生对于一件艺术品#30340;欣赏，在博物馆看到的要#27604;书本看到来得激动#12289;兴奋。因此可以适当制造一些机会#65292;让学生可以去美术馆或博物馆#27427;赏文物、字画，这样不#20165;完善课本上缺少的内容，也#20016;富他们的业余生活，提#39640;他们对艺术的兴趣，增长#20102;见识。
(七) 开#23637;一些比赛性质的美术活#21160;，鼓励学生踊跃参与，丰富#20182;们的课余活动，也锻炼#20182;们的创作能力，培养他们#23545;美术的热爱，这也是很有必要的。
以上是我在中学美术教育中提#20986;的一些看法。总之#65292;目的就是让学生成为美术教育的主#20307;，让他们内在的创#36896;性、造型表现欲望与#22806;部存在的美术相碰撞，让#8220;美术世界”与学生的“#29983;活世界”（包括现实生活和未#26469;生活）相沟通，从而使#23398;生真正意义上获得对他#20204;终身发展有益的美术能力，从#32780;达到人格的完善的终#26497;目标，我觉得这才是21#19990;纪我们教育者所追求的共同方#21521;。
转贴#20110; 免费论文下载#20013;心